Кино - это замкнутый круг. Кино и театр такое же иллюзорное жертвоприношение творчеству, как и жертвоприношение "богам". Коллективный подход в искусстве не может дать личности развития - нужно вычлениться, а не объединяться для развития Творческого Начала.
Тарковский оказался в замкнутом круге - в начале он отражал детство, свои ощущения, отчий дом, остроту детских свежих чувств, затем стремился вернуться в этот дом, в эту чувственность, к отцу, ностальгию по дому, по родине, а затем - главная идея - принести дом и благополучие в жертву ради всех, ради жизни сына, ребёнка, ради повторения жизни. Это и есть идея фатального круговорота жизни: "Плодитесь и размножайтесь" - родись ещё раз, стань снова Андреем Тарковским и снова сними это же самое "Жертвоприношение". Кино для творческих личностей - ловушка, оно не создаётся, как остальные виды творчества, от руки Сочинителя - полотно, бумага, ноты, перо, кисть, живой звук. Оно создаёт иллюзию творческого процесса, имитацию власти, когда кажется, что ты создаёшь мир и им управляешь по своей воле, но на самом деле паразитируешь на готовом творчестве (или демонстрируешь его), комбинируя и соединяя готовые формы, как это происходит в живом, копируемом тобой мире. Тарковский был Автором, но только тогда, когда фиксировал свои образы и сюжеты на словах, на бумаге или создавал в голове, желая их продемонстрировать, но не тогда, когда занимался кинопроизводством.
Кино - это символ итога, знак очередного финиша. Когда уже главные творческие процессы достигнут "критической массы", когда Творческое Начало "насытится" истинными жертвоприношениями и замрёт в ожидании последней капли смысла, точки в конце очередного "романа".
"Заработать" может только вся система, весь механизм, с включением в него всех деталей. И к тому же, кто-то должен нажать на кнопку - к вопросу о "конце света".
Художественный Метод
Художественный Метод - это я.
Но, как я понимаю, вы не удовлетворитесь этим заявлением. Понять меня может только человек творческий. И для него это анализ.
И вновь - творческая энергия всюду. Всё есть творчество, вселенная и есть творчество. Творческая материя обитает в творческом пространстве и движется по законам творческого времени.
Человек - своевольное творчество. Человечество - фатальное творчество (как фатально практически всё живое), но переходящее от одной системы к другой.
Как развивалось своевольное творчество (говоря о развитии творчества, я имею ввиду, что общего поступательного развития творчества нет, а есть лишь конкретное развитие единиц, "вылупляющихся" из данного "яйца", из конкретных форм жизни)? От использования примитивных видов творчества - до Художественного Метода.
Вначале - шаманы и жрецы - первый этап.
Второй - те, кто развивал виды творчества - художники, поэты, музыканты, философы.
Третий - "основоположники" верований.
Четвёртый - астрологи-предсказатели, использующие элементы всех видов творчества.
Пятый - Авторы, строители социальных систем.
Шестой - Авторы, кто развивал Художественность.
Седьмой - те, кто использовал Художественный Метод для создания собственных чувств и определения Своих миров.
Все участники этого процесса от начала и до конца - есть личностное "Я" Творческого Начала, той её сочинительской ипостаси, которая познаёт себя и циклично воспроизводит самоё себя от одного мироздания к другому, от одного Сочинителя к другому.
Личностное "Я" Творческого Начала достигло своего осознания во мне, ибо мною был осознан Художественный Метод - Путь к достижению желаемого.
Кто бы и как бы не хотел признавать, понимать и принимать это - уже совершенно неважно. "Пути Господни" стали исповедимы. Можно отрицать звёзды и говорить, что их нет, но это уже другая "философия" - каждый волен фантазировать.
Обладание Художественным Методом - это цель существования человечества.
Чем мучались мыслящие люди? Незнанием - где они находятся, почему они родились, какая сила управляет жизнью, как жить, зачем жить и ждёт ли что-либо их после смерти.
Предыдущим изложением я ответил на часть этих вопросов и показал, как творчество достигло Художественного Метода, и как этот Метод действует на социальном уровне, как он влияет на общественные процессы и на судьбы людей.
Те, кто осваивает Художественный Метод - и есть он сам, ибо без творческого человека Художественного Метода быть не может.
Ошибка (неосознанность)тех, кто овладел Художественным Методом до меня, в том, что они направляли его воздействие на земные процессы. И только Булгаков, один из немногих, встал на Путь "исполнения желаний" - на желаемое создание Своего мира.
Аналитики Творческого Начала и его законов были, в основном, философы, а затем литературные критики и историки.
"Светская" литература постепенно вбирала в себя философию, а в России Художественность присоединила к себе авторское "я" - процесс завершился. Не хватало только его осмысления. Чем, собственно я здесь и занимаюсь.
Как я могу объяснить Художественный Метод? Частично я его уже отразил на примерах социальных. Но как он возникает, из чего состоит?
Рассказываю.
Рождается определённый тип человека. У всех есть "эмбрион" Творческого Начала, но не у всех одинаковые потенции. И не они имеют решающее значение. Должно многое так удачно совпасть, чтобы родившийся стал претендентом на обладание Художественным Методом. Один из факторов - смешение кровей, в которых наличествует "настоящие национальные мечты". Ещё один - якобы "случайные" потрясения в детстве, дабы "эмбрион" Творческого Начала "проснулся" и начал развиваться (болезни, стрессы, травмы). Ещё важно воспитание, место жительства. Но самое важное - мечта о тебе, которой ты жертвуешь, которой ты открыт и которую ты принимаешь. Ведь о тебе мечтали Сочинители, и твои предки. Ты в будущем, о котором они мечтали в прошлом. Ты - это они, это проникновение желания из прошлого в будущее, это единое существо - Сочинитель, как линия муравья-воина, как Крестьянин, исполняющий тысячи лет одну функцию в разном обличии. И конечно должна быть страсть владеть собственным миром.
Откуда явилась эта страсть?
Творческая энергия, выделяемая человечеством, преобразуется и концентрируется в целое. Это Банк результатов творческих исканий. Назову его более привычным термином : "субстанция". Но она не имеет личностное (осознанное) "Я", которое всё ещё разлито в человечестве. Зато имеет мгновенную связь с любым творческим проявлением и тот час придаёт этим явлением энергию и инстинктивное устремление, тем более, если эти явления имеют яркие задатки. Такая поддержка и выражается в страсти к завоеванию мира. А дальше всё зависит от самой личности, от развития способностей, от направления выбора и своеволия. Претендентов очень много, "творческое одеяло" одно, и, естественно, что за него приходится бороться путём жертвоприношения себя творчеству - отдавая своё личностное "я" тому, что ты создаёшь и чего желаешь.
Художественный Метод достижим: во-первых - при определённой ритмичности слова (поэтичность в тексте, музыкальность), во-вторых образность слова (краски, формы, символы), в-третьих - идейность (смысл, желание найти ответы на вечные вопросы), в-четвёртых - интригой (постановкой сюжета, определением целей и задач), в-пятых - своеволием изложения и воспитанием новых, собственных чувств (выходом за рамки жанра), в-шестых - авторским "я" (степень самоотдачи и самоучастия), в-седьмых поиск и определение того, чего ты действительно хочешь.
Если получается синтез всех слагаемых - Художественный Метод начинает работать. Он вливается в Творческое Начало (в "субстанцию") уже как его личностное "Я". Ибо Художественный Метод и есть личностное "Я" Творческого Начала.
Сочинитель повторяет своим произведением (будь то картина, симфония или роман) те же задачи и принципы, законы и процессы, что происходят во вселенной (в "романе")в процессах Творческого Начала и порождает результат - желаемое (осмысленное или нет). Он отдал живую частичку себя, он создал мир, оплодотворённый своей жизнью, опытом участия в творческом процессе и своими желаниями. Он создал живое. Так же, как кто-то тратит жизнь на выращивание сада, кто-то строит дом, так и в творческом Методе есть живой конкретный результат - что пожелаешь, то и "пожнёшь". Если это касается только земного устройства, то желаемое осуществляется здесь, на Земле. Если мечты имеют "неземной" характер, то это произойдёт на следующем этапе воплощения желаний.
Нужно знать, что Художественный Метод многофункционален (матрёшечен):
Один уровень - природный (влияние на климатические процессы, на животный мир).
Второй уровень - социальный (влияние на общественные системы).
Третий уровень - направленность на конкретных людей или на тип людей, или на самого себя.
Четвёртый - изобретательный (внесение новых технических идей, форм, принципов).
Пятый - особый уровень - мечтательный (желательный) - когда прорываешься к основам своих истинных желаний, когда создаёшь мир, который ты действительно хочешь.
Развитие последнего уровня и расширяет границы власти Сочинителя, отвоёвывает ему пространства для его будущей жизни. Это уровень "неземной" или же земной, но на очередном круге жизни.
Но если даже преобладает какой-то уровень, всегда есть воздействия на сегодняшние социальные, природные, технические процессы, на судьбы конкретных людей. Это происходит от реакции Творческого Начала на использование начальных принципов (азов) Художественного Метода. В движение приходят энергетические силы творчества - оно перетекает от одного к другому, и все "шлаки" творчества (издержки творческих поисков) дают о себе знать. Порой совсем неожиданно и непредсказуемо, но всегда символично для Автора. Любой дерзнувший - от первых шаманов, затем "основоположников"-астрологов, до Пушкина, Лермонтова, Гоголя, Достоевского и остальных - обязательно наталкивался на символичные знаки своей деятельности ещё при жизни. А современники могли наблюдать "предречённое" после авторской смерти - ибо энергия социального ("грязного") творчества действует обычно спустя время, когда Творческое Начало теряет претендента на обладание личностным "я".
Замечательно, что когда Сочинитель овладевает Художественным Методом, то его будто несёт некая сила, им руководит творческий процесс, как только он начинает творчески работать. И чем дальше, тем стремительнее. Стоит оторваться, и кажется, что продолжать дальше не сможешь, ничего не приходит в голову, но только перо коснётся бумаги, тотчас возвращается энергия, возникают мысли и образы и поток творчества устремляет тебя к далёким берегам, которые ещё не открыты и не освоены - они твои...
Кажется, что Художественный Метод доступен всем, и это действительно так, но способы его применения редко (как я уже показывал на примерах) достигают высшей задачи - создания Нового мира. Обычно Авторы остаются в рамках социального уровня, или изобретательного, но только единицы используют одновременно все пять уровней, когда и можно достичь цели. Почему?
Всё зависит от степени жертвенности своего авторского "я", от степени желания найти то, что ты действительно хочешь. Если ты жертвуешь свои чувства творческим процессам своевольно, т.е. не взирая на мнения, школы, конъюнктуру, обогащение, запреты, и создаёшь то, что тебя действительно волнует, что именно тебя касается, отдаваясь творческому процессу всем своим существом, то степень самоотдачи (жертвенности)обязательно приведёт тебя, рано или поздно, к соединению всех уровней Художественного Метода. А если жертвенность с твоей стороны не значительна и половинчата, то можно стать лишь пионером в создании замкнутых земных систем или же "рядовым" Автором земных преобразований.
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 33 34 35 36 37 38 39 40 41 42 43 44 45 46 47 48 49 50 51