Инстинкт выживания и преимущество в нервной системе дали ей возможность выжить. Но разве крыса знает об этом? Не сунь её в бочку - она бы бегала себе по амбарам и воровала пропитание. Её бочка (система) заставила своевольничать. И эта хозяйская волевая рука поместила её в эту придуманную ловушку.
Власть вождей и правителей в фатальном "романе" - есть власть данная им своеволием Автора. Вот от чего вожди, короли и папы твердят, что они имеют власть от бога. Но стоит появиться какому-нибудь своевольному Автору и он запросто с помощью чернил и бумаги может лишить этих "божественных наместников" не то что власти, но и самой жизни. "На всё воля бога", вздохнут подданные, так и не заметив виновника перемен.
А он и сам удивится некоторым "совпадениям", а может быть и задумается над ответственностью за своё творчество и поднимется до Художественности, где может действительно обрести свою волю.
Культура и творчество.
Известно, что культура - это фикция, древнейшее стремление прикрыть "срам" и хоть чем-то заполнить свою (или государственную) творческую несостоятельность. Культура формируется на традиционности. А традиции - это результат инстинкта самосохранения, агрессивная фатальность.
Не будь в племени или в государстве узаконенных норм поведения и установленных ценностей, не существовало бы ни племени, ни государства. И чем величественнее и многочисленнее эти ценности, тем живучее во времени государство или племя.
Как не парадоксально, культура имеет те же истоки и причины возникновения, что и ревность. Если культуру представить женщиной, а членов общества теми, кто ею обладает и кто её содержит, то становится совершенно очевидным, что общество бережёт свои моральные принципы и культурные ценности как ревнивец бережёт свою дорогую и любимую жену.
И ревность и нравственность возникают из двух житейских причин - от инстинкта собственности и страха за жизнь. Ведь муж ижена считают друг друга продолжением себя, единым организмом.
Культура зарождалась в племенах на принципах тотемности и табу. Какова цель этих принципов? Отгородиться от внедрения чужаков и не дать вычлениться из племени своим. Не занести в племя заразу и не отдать собственность. Избежать проникновения в организм незнакомых веществ и "не отколоть ни кусочка" от своего организма. Здесь и заложена механика фатальных систем.
Оберегание традиций и ритуалов - это и есть выражение ревности. Позже табу и ритуалы подменялись официальным общественным законом, а тотемность и традиции сделались негласным законом - нравственностью и моралью. На этих принципах и возникла государственность.
Культура регламентирует членам общества нормы поведения и пытается как можно дольше сохранять во времени произведения искусства, то есть "шлаки" творческого процесса. Собственно, ревностное сохранение культуры отдельным народом и даёт этому народу возможность существовать во времени. Культура это кладбище творческих процессов, память об истории предков (что и есть история авторских творческих процессов).
Что происходит после того, как в театре сыгран спектакль? Что остаётся от самого спектакля, от его содержания? Ничего. Только декорации, костюмы, пустое сценическое пространство. И актёры со зрителями, ушедшие подражать иным ритуалам и традициям. Это и есть культура. В одном спектакле одни костюмы и декорации, в другом другие. Одни при встрече кланяются, другие подают руку. Одни едят вилками, другие палочками. Для одних красивым считается то, что для других безобразно. Всё это подчёркивает, что мораль и закон - эфемерная функция, необходимая для организации общества, для всех, но не для творческих личностей.
Культура - это правила игры. Но игры бывают разными и всё-таки остаются играми, а не настоящей жизнью. Настоящая жизнь протекает в творчестве (в художественном освоении языка), которое неизбежно противопоставляет себя культуре (традициям и ритуалам). Автор впитывает культуру, в которой рос, для того, чтобы затем вычлениться из её жестокой регламентированности, отвергая её всегда узкое утилитарное мировоззрение. Авторам не нужна общественная мораль, ибо они сами закон и воля (они сами разумение и ценность). В творческих "шлаках" Авторов разных народов остаётся не культура, а результат своеволия, которое всегда присваивается государственностью для собственного самосохранения и возвеличивания. Остаются достижения языка, его свободное проявление, образы и символы которого не имеют культурных и государственных границ, а наоборот разрушают их, перебарывая ограниченность и фатальность. Вот отчего, к примеру, закрытые режимы запрещают своевольные произведения, а церкви долгое время скрывали от прихожан библию. Действительную ценность имеют лишь сами Авторы и творческий процесс в них, а не во фресках, симфониях, скульптурах, картинах и литературных произведениях. Всё это только памятники, "надгробия", по которым потомки могут воочию проследить наличие творческого процесса, историю его развития, и результаты его поисков. Но эти памятники нужны единицам, осмысляющим творческий процесс и участвующим в нём, прорастающим в не-человеков. Таковым традиционная культура не нужна вовсе. У них и нет никакой культуры и морали, ибо они сами являются Законом, из которого бездарям всегда можно извлечь какую угодно мораль и культуру.
При этом они могут оставаться патриотами своей родины, ибо они стали Авторами, благодаря освоенным возможностям родного языка. Это не фатальный "патриотизм", желающий продлить жизнь системе, а патриотизм авторский, указывающий на наличие в данном месте и в конкретное время возможностей развития творчества. Указывающий на свою собственную авторскую самоценность.
Обычный "патриотизм" ретроспективен, даже если он кричит о будущем. Он и есть агрессивная фатальность, сила, продлевающая "роман" и удерживающая систему во времени. Такой "патриот" - антипод Автора.
В принципе, идеальная цель развития человечества - создание общества творцов, Авторов, а единственное предназначение культуры - беречь память о них. В таком обществе не должно быть политиков, чиновников и вообще - всех людей, кто был бы не художником. Неразвивающиеся творчески, игнорирующие в себе "эмбрион" Творческого Начала считались бы в этом обществе преступниками и аморальными людьми...
Это гигантская земная утопия чистого разума. Утопичнее не придумаешь. Но попытки её осуществить будут. Ходят упорные слухи, что грядёт "Золотой век". Хотя я к этим слухам не имею никакого отношения. Земля есть вечный "муравьиный" полигон для апробирования идей. Здесь живёт и властвует всего лишь авторская мысль, а рождающий её всегда далече.
Современность и творчество.
Чтобы уяснить куда и к чему катится мир, нужно проанализировать "современные" творческие процессы - как социальные (фатальные), так и художественные (своевольные).
Ныне творческие процессы обрели масштабный количественный характер. Отсюда - так быстро ломаются и изменяются социальные системы. Но по-прежнему живуче желание устроить на Земле "рай". Люди по-прежнему воспринимают себя этническими элементами, "молекулами" народного организма, и те народы, в которых это восприятие наиболее выражено, самые "долгоиграющие". Это реликтовые народы, которые сами практически ничего нового не создают и самостоятельно не участвуют в процессе развития Творческого Начала. Таких народов много. Одни из них могут подхватывать идеи, которые способствуют цементированию или выживанию их этноса. О художественном же развитии здесь не может быть и речи.
Отчего возникли такие могущественные Соединённые Штаты в Америке? Говорят, что в Штатах желают осуществить "американскую мечту". Наоборот Америка уже и есть материализовавшаяся социальная мечта. Суммарное образование всяческих социальных проектов прошлого, авторов разных народов, мечта эта доосуществляется.
Американский проект состоялся благодаря конкретным разработкам социальных желаний. Можно сказать, что Америка перетянула "одеяло" социального творчества на себя и теперь завоёвывает для воплощения своих старых идей новые пространства и энергетические ресурсы Земли. Это не означает, что человек в Америке стал лучше или хуже. Америка - это нео-муравейник, где все виды муравьёв и социальные системы (матрёшки) подчинены всеобщему американскому закону. Это нео-империя, завоёвывающая мир не столько военными способами, сколько экономическими и идеологическими, используя психологическое давление.
Развитие художественного творчества в Америке оказалось вытеснено техническим и социальным. Ни один автор в Америке полноценно не занимался жертвоприношением своего "я" Художественности. Либо "голое" социальное фантазирование, либо "голая" технологическая фантастика будущего. Но любопытно, что в таком творчестве сохранился религиозный принцип - "зло должно быть наказано". Сотни разрушительных социальных сценариев - это детская игра с творческим огнём, полная авторская безответственность. Но пока ещё она компенсируется "сверх-героями" и победами над злом, сказочным восстановлением разрушенного в финалах, возвращением к исходному. Здесь очевиден инстинкт самосохранения системы. Такие замкнутые творческие проекты являются демонстрацией работы мозга, могущего выдавать сколько угодно социальных и фантастических идей. Их энергия гасится именно возвращением к исходному, к земному. Очень много возникает картинок в голове у смышленого человека, но энергетическими становятся только высказанные. Так и здесь - продемонстрированные катастрофические фантазии из-за жизнеутверждающих финалов оказываются как бы не высказанными, а лишь мелькнувшими в голове картинками. Такой принцип пока и преодолевает все иные пессимистические конструкции, которые не столь популярны в Америке.
Но безответственность всё же иногда находит возможность материализоваться, и тогда из этого "ящика Пандоры" выползают реальные трагические события, и трансформированные в людей монстры, которые, якобы, подтверждают "пророчества" авторов.
Америка - образование молодое и очень не устойчивое. Как и всякая империя она может потерять своё могущество в одночасье. В истории человечества лишь один имперский сценарий достиг Художественности - в России, и именно из-за художественного освоения языка. В Америке же язык имеет перспективы развития технические и социальные, и ему мало кто приносил и приносит авторскую жертву.
Америка - это земная материализация социальной утопии, питающаяся всеобщими ресурсами Земли. И поэтому художественный процесс развития Творческого Начала не может входить в этот осуществляющийся эксперимент. Ибо это уже образование выдуманное, а не выдумывающее, каким по - прежнему остаётся Россия. Естественно, что иногда и она становится материализовавшейся утопией, но не на длительное время. "Современный" творческий потенциал по-прежнему силён в Германии, Италии, в Англии и Франции. Россия стоит особняком, ибо она, как и была, остаётся лидирующим языковым образованием, достигшим и освоившим Художественный Метод.
Америку "сочинила" Европа и "европейская мечта". Остальные государства - есть итог самосочинительства с идеями извне.
Художественность дала России высшее своеволие, и отсюда её внутренняя и внешняя неоформленность. Она, словно живая биомасса, готовая принимать ту или иную временную форму по "прихотям" авторов.
Техническо-идеалогическая американская экспансия не способна уничтожить русскую Художественность. Наоборот, Художественность может полностью изменить государственную физиономию мира. Стоит, к примеру, какому-нибудь художественному "чудаку" в России выписать "гибель Америки", оперевшись на конкретику программирования исполнителей-актёров, то Америка рухнет, как карточный домик.
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 33 34 35 36 37 38 39 40 41 42 43 44 45 46 47 48 49 50 51
Власть вождей и правителей в фатальном "романе" - есть власть данная им своеволием Автора. Вот от чего вожди, короли и папы твердят, что они имеют власть от бога. Но стоит появиться какому-нибудь своевольному Автору и он запросто с помощью чернил и бумаги может лишить этих "божественных наместников" не то что власти, но и самой жизни. "На всё воля бога", вздохнут подданные, так и не заметив виновника перемен.
А он и сам удивится некоторым "совпадениям", а может быть и задумается над ответственностью за своё творчество и поднимется до Художественности, где может действительно обрести свою волю.
Культура и творчество.
Известно, что культура - это фикция, древнейшее стремление прикрыть "срам" и хоть чем-то заполнить свою (или государственную) творческую несостоятельность. Культура формируется на традиционности. А традиции - это результат инстинкта самосохранения, агрессивная фатальность.
Не будь в племени или в государстве узаконенных норм поведения и установленных ценностей, не существовало бы ни племени, ни государства. И чем величественнее и многочисленнее эти ценности, тем живучее во времени государство или племя.
Как не парадоксально, культура имеет те же истоки и причины возникновения, что и ревность. Если культуру представить женщиной, а членов общества теми, кто ею обладает и кто её содержит, то становится совершенно очевидным, что общество бережёт свои моральные принципы и культурные ценности как ревнивец бережёт свою дорогую и любимую жену.
И ревность и нравственность возникают из двух житейских причин - от инстинкта собственности и страха за жизнь. Ведь муж ижена считают друг друга продолжением себя, единым организмом.
Культура зарождалась в племенах на принципах тотемности и табу. Какова цель этих принципов? Отгородиться от внедрения чужаков и не дать вычлениться из племени своим. Не занести в племя заразу и не отдать собственность. Избежать проникновения в организм незнакомых веществ и "не отколоть ни кусочка" от своего организма. Здесь и заложена механика фатальных систем.
Оберегание традиций и ритуалов - это и есть выражение ревности. Позже табу и ритуалы подменялись официальным общественным законом, а тотемность и традиции сделались негласным законом - нравственностью и моралью. На этих принципах и возникла государственность.
Культура регламентирует членам общества нормы поведения и пытается как можно дольше сохранять во времени произведения искусства, то есть "шлаки" творческого процесса. Собственно, ревностное сохранение культуры отдельным народом и даёт этому народу возможность существовать во времени. Культура это кладбище творческих процессов, память об истории предков (что и есть история авторских творческих процессов).
Что происходит после того, как в театре сыгран спектакль? Что остаётся от самого спектакля, от его содержания? Ничего. Только декорации, костюмы, пустое сценическое пространство. И актёры со зрителями, ушедшие подражать иным ритуалам и традициям. Это и есть культура. В одном спектакле одни костюмы и декорации, в другом другие. Одни при встрече кланяются, другие подают руку. Одни едят вилками, другие палочками. Для одних красивым считается то, что для других безобразно. Всё это подчёркивает, что мораль и закон - эфемерная функция, необходимая для организации общества, для всех, но не для творческих личностей.
Культура - это правила игры. Но игры бывают разными и всё-таки остаются играми, а не настоящей жизнью. Настоящая жизнь протекает в творчестве (в художественном освоении языка), которое неизбежно противопоставляет себя культуре (традициям и ритуалам). Автор впитывает культуру, в которой рос, для того, чтобы затем вычлениться из её жестокой регламентированности, отвергая её всегда узкое утилитарное мировоззрение. Авторам не нужна общественная мораль, ибо они сами закон и воля (они сами разумение и ценность). В творческих "шлаках" Авторов разных народов остаётся не культура, а результат своеволия, которое всегда присваивается государственностью для собственного самосохранения и возвеличивания. Остаются достижения языка, его свободное проявление, образы и символы которого не имеют культурных и государственных границ, а наоборот разрушают их, перебарывая ограниченность и фатальность. Вот отчего, к примеру, закрытые режимы запрещают своевольные произведения, а церкви долгое время скрывали от прихожан библию. Действительную ценность имеют лишь сами Авторы и творческий процесс в них, а не во фресках, симфониях, скульптурах, картинах и литературных произведениях. Всё это только памятники, "надгробия", по которым потомки могут воочию проследить наличие творческого процесса, историю его развития, и результаты его поисков. Но эти памятники нужны единицам, осмысляющим творческий процесс и участвующим в нём, прорастающим в не-человеков. Таковым традиционная культура не нужна вовсе. У них и нет никакой культуры и морали, ибо они сами являются Законом, из которого бездарям всегда можно извлечь какую угодно мораль и культуру.
При этом они могут оставаться патриотами своей родины, ибо они стали Авторами, благодаря освоенным возможностям родного языка. Это не фатальный "патриотизм", желающий продлить жизнь системе, а патриотизм авторский, указывающий на наличие в данном месте и в конкретное время возможностей развития творчества. Указывающий на свою собственную авторскую самоценность.
Обычный "патриотизм" ретроспективен, даже если он кричит о будущем. Он и есть агрессивная фатальность, сила, продлевающая "роман" и удерживающая систему во времени. Такой "патриот" - антипод Автора.
В принципе, идеальная цель развития человечества - создание общества творцов, Авторов, а единственное предназначение культуры - беречь память о них. В таком обществе не должно быть политиков, чиновников и вообще - всех людей, кто был бы не художником. Неразвивающиеся творчески, игнорирующие в себе "эмбрион" Творческого Начала считались бы в этом обществе преступниками и аморальными людьми...
Это гигантская земная утопия чистого разума. Утопичнее не придумаешь. Но попытки её осуществить будут. Ходят упорные слухи, что грядёт "Золотой век". Хотя я к этим слухам не имею никакого отношения. Земля есть вечный "муравьиный" полигон для апробирования идей. Здесь живёт и властвует всего лишь авторская мысль, а рождающий её всегда далече.
Современность и творчество.
Чтобы уяснить куда и к чему катится мир, нужно проанализировать "современные" творческие процессы - как социальные (фатальные), так и художественные (своевольные).
Ныне творческие процессы обрели масштабный количественный характер. Отсюда - так быстро ломаются и изменяются социальные системы. Но по-прежнему живуче желание устроить на Земле "рай". Люди по-прежнему воспринимают себя этническими элементами, "молекулами" народного организма, и те народы, в которых это восприятие наиболее выражено, самые "долгоиграющие". Это реликтовые народы, которые сами практически ничего нового не создают и самостоятельно не участвуют в процессе развития Творческого Начала. Таких народов много. Одни из них могут подхватывать идеи, которые способствуют цементированию или выживанию их этноса. О художественном же развитии здесь не может быть и речи.
Отчего возникли такие могущественные Соединённые Штаты в Америке? Говорят, что в Штатах желают осуществить "американскую мечту". Наоборот Америка уже и есть материализовавшаяся социальная мечта. Суммарное образование всяческих социальных проектов прошлого, авторов разных народов, мечта эта доосуществляется.
Американский проект состоялся благодаря конкретным разработкам социальных желаний. Можно сказать, что Америка перетянула "одеяло" социального творчества на себя и теперь завоёвывает для воплощения своих старых идей новые пространства и энергетические ресурсы Земли. Это не означает, что человек в Америке стал лучше или хуже. Америка - это нео-муравейник, где все виды муравьёв и социальные системы (матрёшки) подчинены всеобщему американскому закону. Это нео-империя, завоёвывающая мир не столько военными способами, сколько экономическими и идеологическими, используя психологическое давление.
Развитие художественного творчества в Америке оказалось вытеснено техническим и социальным. Ни один автор в Америке полноценно не занимался жертвоприношением своего "я" Художественности. Либо "голое" социальное фантазирование, либо "голая" технологическая фантастика будущего. Но любопытно, что в таком творчестве сохранился религиозный принцип - "зло должно быть наказано". Сотни разрушительных социальных сценариев - это детская игра с творческим огнём, полная авторская безответственность. Но пока ещё она компенсируется "сверх-героями" и победами над злом, сказочным восстановлением разрушенного в финалах, возвращением к исходному. Здесь очевиден инстинкт самосохранения системы. Такие замкнутые творческие проекты являются демонстрацией работы мозга, могущего выдавать сколько угодно социальных и фантастических идей. Их энергия гасится именно возвращением к исходному, к земному. Очень много возникает картинок в голове у смышленого человека, но энергетическими становятся только высказанные. Так и здесь - продемонстрированные катастрофические фантазии из-за жизнеутверждающих финалов оказываются как бы не высказанными, а лишь мелькнувшими в голове картинками. Такой принцип пока и преодолевает все иные пессимистические конструкции, которые не столь популярны в Америке.
Но безответственность всё же иногда находит возможность материализоваться, и тогда из этого "ящика Пандоры" выползают реальные трагические события, и трансформированные в людей монстры, которые, якобы, подтверждают "пророчества" авторов.
Америка - образование молодое и очень не устойчивое. Как и всякая империя она может потерять своё могущество в одночасье. В истории человечества лишь один имперский сценарий достиг Художественности - в России, и именно из-за художественного освоения языка. В Америке же язык имеет перспективы развития технические и социальные, и ему мало кто приносил и приносит авторскую жертву.
Америка - это земная материализация социальной утопии, питающаяся всеобщими ресурсами Земли. И поэтому художественный процесс развития Творческого Начала не может входить в этот осуществляющийся эксперимент. Ибо это уже образование выдуманное, а не выдумывающее, каким по - прежнему остаётся Россия. Естественно, что иногда и она становится материализовавшейся утопией, но не на длительное время. "Современный" творческий потенциал по-прежнему силён в Германии, Италии, в Англии и Франции. Россия стоит особняком, ибо она, как и была, остаётся лидирующим языковым образованием, достигшим и освоившим Художественный Метод.
Америку "сочинила" Европа и "европейская мечта". Остальные государства - есть итог самосочинительства с идеями извне.
Художественность дала России высшее своеволие, и отсюда её внутренняя и внешняя неоформленность. Она, словно живая биомасса, готовая принимать ту или иную временную форму по "прихотям" авторов.
Техническо-идеалогическая американская экспансия не способна уничтожить русскую Художественность. Наоборот, Художественность может полностью изменить государственную физиономию мира. Стоит, к примеру, какому-нибудь художественному "чудаку" в России выписать "гибель Америки", оперевшись на конкретику программирования исполнителей-актёров, то Америка рухнет, как карточный домик.
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 33 34 35 36 37 38 39 40 41 42 43 44 45 46 47 48 49 50 51